5 album ac dc hàng đầu năm 2022

Vào một ngày đẹp trời năm 1974, điện thoại trên bàn của Michael Browning, nhà quản lý âm nhạc tuy còn trẻ tài năng và tham vọng, bỗng rung lên. Ở đầu dây bên kia là Malcom Young, rhythm guitar của nhóm AC/CD gọi từ Adelaide, miền trung nước Úc: “bọn em kẹt rồi. Cho bọn em mượn ít tiền đi, chỉ cần đủ để quay về Melbourne chơi vài gig là tụi em trả lại”. Browning lúc đó đang là ông chủ của chuỗi nhà hàng Hard Rock ở Melbourne (nhái lại Hard Rock café nổi tiếng), chỗ AC/DC đã từng diễn vài lần.

5 album ac dc hàng đầu năm 2022

AC/DC, ban nhạc có gốc từ Sydney, lúc đó đang trên đường đi lưu diễn sang phía Tây nước Úc bằng đường bộ, và bị kẹt ở chính giữa đường khi quản lý của họ, Dennis Laughlin, rắp tâm bỏ rơi ban nhạc. Chiếc xe bus lưu diễn kẹt ở Adelaide, không tiền, sắp hết xăng, với cái mặt chảy dài của anh em nhà Young ngồi trên đống amply dưới cái nóng 40o.

Ở phía ngược lại, Browning vốn là một fan của AC/DC từ vài tháng trước đó, khi ông biết được AC/DC được dẫn dắt bởi người anh George Young, vốn là một nghệ sỹ tài năng của nhóm Easybeats – nhóm nhạc vào loại nổi tiếng nhất của Úc thời đó, nhưng thất bại trong việc tìm hào quang trên thế giới. Ngay lần đầu nghe thứ âm nhạc giàu giai điệu được dẫn dắt bởi các câu riff bắt tai của Angus trên nền rhythm cực chất của Malcolm, Browning nhận ra đây chính là cơ hội sửa sai cho chính George và Easybeats ngày nào. Chưa kể với cá nhân Browning, đây còn là cơ hội ông chờ đã lâu khi lần trước tìm ra hào quang thế giới của ông với Billy Thorpe and the Aztecs, kết quả thu được chỉ là ít thành công nhỏ lẻ ở nước Anh xa xôi.

AC/DC trong mắt Browning, vì vậy chính là “kẻ được lựa chọn”, để là người đầu tiên đại diện cho nước Úc chinh phục thế giới. Browning gửi tiền giải cứu AC/DC khỏi Adelaide, và trở thành quản lý của ban nhạc ngay khi họ về đến Melbourne.

Ở thập niên 70s, thứ góp phần khiến cho âm nhạc Úc trở nên độc đáo chính là phong trào Pub Rock, xuất phát từ những quán bán beer chật như cái hộp ở Melbourne. Trong không gian chật hẹp và ồn ào đó (âm thanh thì không thể tốt được), muốn chơi nhạc chắc phải thật ồn, thật nặng, nhưng lời lẽ cũng phải đơn giản và phải xả được hết cái năng lượng thừa thãi của anh em đang bù khú.

Sau khi chuyển địa bàn về Melbourne, AC/DC nhanh chóng trở thành nhóm Pub Rock nổi bật nhất, và có lẽ bối cảnh như vầy cũng góp phần tạo nên đặc trưng âm nhạc đơn giản nhưng hiệu quả, nhịp nhàng và giàu năng lượng của họ, trở nên thăng hoa đến vậy. Hai album đầu phát hành liên tiếp trong năm 1975 của AC/DC, High VoltageTNT, nhận được thời lượng phát sóng đáng kể trên radio cũng như các phòng pub chật ních người nghe.

Cũng trong năm 1975, AC/DC tham gia Sunbury Music Festival ở Melbourne. Hôm đấy Deep Purple diễn chính, từ 9PM đến 10.30PM, nghĩa là AC/DC sẽ bắt đầu từ 11PM. Nhưng khi DP vừa kết thúc và đội của AC/DC bắt đầu lên, đội của DP đòi dỡ hết đồ thì AC/DC mới được lên, cũng có nghĩa là ACDC sẽ phải bắt đầu lúc 2 giờ sáng. Hỏng bét, hai bên không thể có tiếng nói chung. Không thấy quản lý chương trình của đại nhạc hội đâu, thế là hai đội crew của Deep Purple và AC/DC lao vào tẩn nhau. Manager đấm manager, kỹ sư âm thanh tìm kỹ sư âm thanh, hai bên đâm ra chia sẻ với nhau từng nắm đấm. Sau khi security đến giải tán màn ẩu đả, ban tổ chức đẩy AC/DC xuống đánh đầu tiên vào sáng sớm hôm sau, còn không thì cứ ngồi chờ đến khi nào có chỗ trống thì chèn vào. Ức vãi! Bài học lớn nhất của buổi hôm đó ư: cho dù ông có nổi tiếng ở Úc đến mấy, thì ông cứ ngồi đấy mà chờ các ban nhạc tên tuổi thế giới làm chủ ngay trên đất của ông.

AC/DC thực ra chả khác gì ban nhạc gia đình anh em nhà Young, những người nhập cư từ Scotland. Ông anh George thì giống như đầu não, lo luôn phần sản xuất và hình ảnh ban nhạc, trong khi Malcolm chơi rhythm và viết nhạc, còn Angus thì nhận vai ngôi sao trình diễn trên sân khấu với phong cách chơi lead guitar ép phê không lẫn vào đâu được.

Lần bị kẹt ở Adelaide đó cũng là dịp anh em nhà Young quen ca sĩ Bon Scott. Bon Scott, vốn biết chơi trống và hát, sau một vài thành công nhỏ lẻ ở Melbourne phải làm đủ nghề để kiếm sống do thói ăn chơi trác tác. Lúc đấy Bon thế nào lại đang là lái xe chở AC/DC, và mấy tay đó lập tức thân thiết rất nhanh vì Bon Scott cũng là dân nhập cư từ Scotland. Lúc đầu Bon cố gắng thuyết phục AC/DC để trở thành tay trống của nhóm cơ, nhưng sau khi nghe tin nhà Young sa thải ca sĩ cũ Dave Evans phong cách glam và poppy không hợp với anh em nhà Young, Bon Scott bèn liều xin thử giọng cho AC/DC.

Ngày Bon đến thử việc, gã cầm theo hai chai Bourbon, một ít dope một ít speed. Angus chỉ biết thở dài “gã này mà đứng thẳng được, chứ chả cần hát, thì gì em cũng chơi”. Ấy thế mà gã vào band thật. Angus cũng không ngờ, AC/DC vừa kết nạp được “nhà thơ trong toilet”, như cách Bon tự gọi gã.

Cùng với khả năng chơi guitar siêu hạng và ăn ý của AngusMalcolm, khả năng làm thơ con cóc của Bon Scott, Browning sau đấy tuyển thêm Phil Rudd chơi trống, và tay bass Mark Evan, vốn mới chuyển sang chơi bass từ guitar. Mặc dù không phải xuất chúng, được cái lối chơi bass đơn giản của Mark bằng miếng gảy chắc nịch do vừa chuyển từ guitar qua thực sự gắn kết tốt với Phil và Malcom ngay lập tức. Nhưng gì thì gì, mọi thứ vẫn phải nhất nhất theo các sếp nhà Young.

Nói về phần chơi rhythm của AC/DC, có lẽ mọi người đều cho rằng mấy ông này chơi quá đơn giản, và mỗi bài chỉ với vài hợp âm. Nhưng có lẽ sự vĩ đại của Malcom Young và đồng đội cũng nằm ở chỗ đó, khi họ đưa những thứ thật đơn giản lên tầm cỡ thượng thừa. Malcom có cái tay phải có khả năng phối hợp chập, nhả, chém dây đồng bộ với tay trái chính xác như một cái máy. Âm thanh mà anh tạo ra, vì vậy, hoàn toàn không có tiếng động thừa hay tiếng ồn. Ngay cả việc chọn chơi hợp âm rải trên bao nhiêu dây đàn cũng đã được Malcolm lựa chọn rất kỹ, và mỗi khi nhìn cánh tay phải đó vung lên chém xuống dây đàn, người nghe như chờ sẵn một cơn sóng năng lượng tràn qua đầu - và không chỉ có một, mà hàng đợt, hàng đợt sóng như vậy. Dưới các lớp sóng đó là phần nền của Phil RuddMark Evan/Cliff Williams, và như cưỡi trên các đợt sóng đó là mấy tay lướt ván siêu hạng mang tên Angus YoungBon Scott (và sau này là Brian Johnson)

Không quá khi Dave Mustaine của Megadeth đánh giá Malcolm Young là một trong ba tay rhythm guitar vĩ đại nhất. Còn Scott Ian của nhóm Anthrax thì coi Malcom Young là người thầy đưa anh đến với nghệ thuật chơi rhythm guitar. Với Scott Ian, mặc dù band của anh chơi thrash metal, nhưng thú vui của anh lâu lâu vẫn là mở đĩa của AC/DC lên và chập chập bùng bùng theo câu rhythm của Malcolm. Scott tâm sự anh có thể chơi mỗi hợp âm open A cả ngày theo Malcolm cũng không chán, bởi vì tạo ra được âm thanh như Malcolm và chơi được ra chất AC/DC hóa ra không dễ chút nào. Thay vì chơi phá tiếng với power chords như những tay guitar hard rock/heavy thường làm, Malcolm chơi open chord qua một sê ri các amply Marshall mắc nối tiếp mà không có phá tiếng.

Cuối năm 75, Browning bắt đầu gửi High VoltageTNT, với vài video clip tự chế cho chị họ của ông ở UK, lúc này làm việc cho MotownA&M, để đánh hơi cơ hội. Lúc này AC/DC đã có hẳn một loạt các video clip tự quay từ lượng fan hùng hậu, và video clip của “High voltage”, may thế nào, tìm được đến tay của Phil Carson, sếp của Atantic Records tại Anh và châu Âu: “em họ tôi đang quản lý band này ở Úc tên là AC/DC, và họ đã bán được hơn 100,000 bản”. Carson lập tức gọi cho Browning để thương thảo hợp đồng.

Hợp đồng đầu tiên của AC/DC với hãng Atlantic cũng không phải thơm lắm: chỉ có $25,000 ứng trước để thu album tiếp theo. AC/DC chấp nhận, vì hiểu rằng Atlantic là hãng đĩa tầm cỡ đã từng là bệ phòng của Ray Charles, Aretha Franklin, cũng như là ngôi nhà ở Mỹ của những band kỳ cựu như Led Zeppelin, Cream, hay Yes – những band từ UK cố gắng đi vào Mỹ theo đường “tiểu ngạch”.

Album thứ ba của AC/DC, Dirty Deeds Done Dirt Cheap, bắt đầu ghi âm từ giáng sinh 1975, và cũng là album đầu tiên dán nhãn Atlantic phát hành ở UK. AC/DC ngay sau đó lên đường tour nước Anh và Scotland đầu năm 1976, trong khi Atlantic lục tục phát hành High Voltage “phiên bản quốc tế” (thực ra là lấy những bài hay nhất của High Voltage và TNT) và ngay sau đó là Dirty Deeds. Lần lượt các thành phố lớn nhỏ từ Nam chí Bắc nước Anh, rồi Glasgow đều bị AC/DC chinh phục. Cho dù đó là thành phố lớn với vài ngàn khán giả, hay thị trấn nhỏ với chỉ vài trăm, AC/DC đều đem đến 100% những gì họ có. Không còn nghi ngờ gì nữa, AC/DC đã chứng tỏ họ là live band hay nhất.

Sau nước Anh, AC/DC tiếp tục cuộc chinh phạt khắp châu Âu. Tất cả mọi người đều không muốn bỏ lỡ hiện tượng live band hay nhất châu Âu lúc này, và việc các fan mặc đồng phục học sinh bắt chước Angus Young ở Show đã trở thành hiện tượng. AC/DC đã biến nước Anh và châu Âu thành ngôi nhà mới của họ ngay trong năm 1976, trước khi trở lại Úc vào cuối năm để ghi âm album thứ tư Let There Be Rock.

Sau khi làm thêm một vòng quảng bá cho Be Rock vòng quanh nước Úc và khắp châu Âu trong cả năm 1977, ACDC đã sẵn sàng để nhận nhiệm vụ khó nhất: chinh phục nước Mỹ, mà theo như họ, đây chả khác gì chinh phục nước Anh, mỗi tội phải lặp lại việc đó đến 50 lần, do đặc thù địa lý của nước Mỹ không “mở” như lục địa già, mỗi bang như một thành trì riêng rẽ.

Nhưng được cái, đây lại là sân nhà của Atlantic, và họ đã đưa ra một chiến lược không thể tuyệt vời hơn bắt đầu từ Texas, là nơi khán giả nhiệt nhất với Rock n Roll. AC/DC xực luôn Texas, và Atlantic bắt đầu xoa tay chờ album tiếp theo của band sẽ trở thành con ngỗng đẻ trứng vàng. Trong lúc đó, anh em nhà Young bắt đầu ghét tay bass Mark Evans vì “không theo kịp trình độ” của band, và trên đường về Úc thu đĩa tiếp theo, Mark bị sa thải, Cliff Williams vào thay.

Rất tiếc, album thứ năm, Powerage, dường như không có một cú đấm nào đủ mạnh cho thị trường Mỹ, cho dù tổng thể album là một khối khá hoàn chỉnh. Đến lúc này, Atlantic phải vào cuộc, và lần đầu tiên trong lịch sử, chủ quyền của nhà Young bị phá vỡ. Việc đầu tiên, George Young là người tiếp theo lên đường, và Atlantic giao AC/DC cho nhà sản xuất Eddie Kramer, người đã từng sản xuất cho Rolling Stones, Jimi Hendrix, và giúp sức cho những Led Zeppelin hay Peter Framton. Malcom và Angus nén sự tức giận của họ vào trong album thứ sáu.

Thế mà chỉ được 2 tuần, Malcolm lại cầu cứu Browning: “cứu bọn em. Gã Kramer này không chơi được”. Malcolm và Angus đã quá quen với phong cách làm việc được góp ý nhiều về mặt âm nhạc của George, trong khi Eddie chỉ quan tâm đến việc tạo ra những âm thanh chau chuốt và hay nhất. May thay, Browning vừa quen được Mutt Lang, người "chỉ quen sản xuất những album hơn 500,000 bản" ở Mỹ. Với một sự miễn cưỡng của Atlantic, và một AC/DC đã bị dồn đến đường cùng, Mutt tham gia band và sau đó lại hay, khi gã sản xuất một lèo ba album liên tiếp thành công của AC/DC: Highway to Hell, Back in Black,For Those About to Rock We Salute You.

Nhưng trước mắt, Highway To Hell cực thành công với track đầy sức nặng “Highway To Hell” giành được thời lượng phát sóng trên khắp nước Mỹ, và album đạt đĩa vàng không lâu sau đó. Sự tức giận của anh em nhà Young thì vẫn cần có chỗ để giải tỏa. Browning, tay quản lý giải cứu AC/DC khỏi sa mạc và góp công đưa họ lên đến đỉnh cao hôm nay, là cái tên tiếp theo bị sa thải. Đừng đùa với anh em nhà Young.

Đã có lúc, tưởng như chỉ còn mỗi ca sĩ Bon Scott là người không thể đụng đến, thì cú tiếp theo giáng vào anh có lẽ nằm ngoài dự đoán của bất cứ ai. Đêm ngày 18 tháng 2 năm 1980, Bon Scott ngủ quên trong xe sau khi nhậu quá xỉn và chết vì lạnh. Trước khi gặp AC/DC, Bon Scott đã từng bị tông xe máy nằm 3 ngày bất tỉnh mà vẫn sống. Sau khi vào AC/DC, Bon Scott đã có lần chơi thuốc quá liều tim ngừng đập mấy chục phút, xong vẫn sống. Quá tam ba bận. AC/DC có lẽ nhận cú đánh nặng nhất của họ từ trước đến giờ và tính chuyện giải tán.

Nhưng rồi AC/DC tìm thấy Brian Johnson ở Newcastle, phía Bắc nước Anh, người có phong cách biểu diễn cực sung giống Bon, lúc đó đang hát cho nhóm Geordie. Ý chí bất khuất của nhà Young mách bảo rằng AC/DC hãy tiếp tục.

Thế là chỉ 5 tháng sau khi Bon Scott chết, AC/DC ra Back In Black như để dành tặng cho chính Bon Scott và đĩa này đã trở thành đĩa nhạc Rock bán chạy nhất mọi thời đại của một nhóm nhạc (chỉ thua Thriller của Michael Jackson). Cuộc hợp tác với Brian Johnson cũng mở ra thời kỳ thành công vang dội với các album đều bán được từ 7 con số trở lên.

Thập niên 80s và 90s chứng kiến những sự thay đổi liên xoành xoạch trong đội ngũ của AC/DC, nhưng duy chỉ có một điều duy nhất không thay đổi: cỗ máy nhà Young bất chấp mọi trở ngại.

Nhưng đến khi số phận đánh vào chính anh em họ thì sao? Năm 2014, Malcolm Young không thể tiếp tục nữa sau nhiều năm chiến đấu với bệnh suy giảm trí nhớ, và ra đi vĩnh viễn năm 2017 (George Young cũng mất vào năm 2017). Đến lúc này anh em nhà Young đã đi lưu diễn cùng nhau suốt hơn 40 năm, và giờ là cú đánh vào chính họ. Kể cả vụ lùm xùm với tay trống Phil Rudd năm 2014 khiến anh này bị cho lên đường, hay cả việc Brian Johnson bỏ nhóm vì mất thính lực sau đó (Axl Rose được mời lắp vào), có lẽ cũng không thể so với mất mát của Malcom Young.

Ấy thế mà, người họ Young duy nhất còn sót lại, Angus, vẫn tuyên bố là nhóm sẽ tiếp tục lên đường và sẽ tiếp tục ra đĩa. “Long way to the Top”, như lời Bon Scott viết ngày nào.

Không có chỗ cho sự bi lụy với AC/DC và tính cách vừa bon chen vừa bất chấp điển hình có lẽ được thừa hưởng từ tinh thần bất khuất của mấy con người gốc Scotland này. Và nếu như còn có ai thắc mắc tại sao AC/DC là cái tên hầu như là duy nhất đến từ nhạc Rock của nước Úc mà có thể khuynh đảo thế giới, thì tinh thần bất chấp ấy có lẽ chính là câu trả lời nghiệt ngã nhất.

Hẹn gặp lại!

Kcid

Tường thuật của AC/DC, một trong những dải đá cứng quan trọng nhất mọi thời đại, đã đi từ một trong những nhiễu loạn đến một trong những, sự kiên định, sự nhất quán và, tiêu cực, tự mãn. Nhưng nhóm luôn được hai anh em định nghĩa là cốt lõi của nó, Angus và Malcolm Young, và sau khi Malcolm rời khỏi ban nhạc và cái chết sau đó, Angus thực sự là người duy nhất điều hành chương trình. AC/DC hiện đã sống sót sau cái chết của hai thành viên chủ chốt của họ ngay cả khi phát hành album mới nhất của họ, Power Up. Người đầu tiên là một cú đánh nhiều hơn, khi ca sĩ và thủ lĩnh Bon Scott chịu thua rượu ở đỉnh cao của thành công ban nhạc. Mặc dù người hâm mộ chia rẽ ban nhạc ERA giữa Scott và giọng ca hiện tại Brian Johnson, AC/DC với tư cách là một nhóm hiện đã được định nghĩa lâu hơn bằng giọng nói và nhiệm kỳ của Johnson. Gần đây tôi đã trở lại với fandom AC/DC sau nhiều năm nghĩ rằng họ rất ngô nghê, và họ vẫn còn như vậy. Nhưng hiện tại của họ là cơ bản, nhưng ban đầu tiên phong của Hard Rock, vẫn thu hút tôi, ngay cả khi một nhóm lớn trong số 16 album của họ được xếp hạng ở đây, từ 44 năm, nghe có vẻ rất giống nhau. Bị bỏ qua khỏi danh sách này là hai bản phát hành chỉ dành cho AC/DC đầu tiên của Úc, High Voltage (1975) và T.N.T. .

#16 - Rock hoặc Bust (2014)

Ca khúc yêu thích: “chơi bóng”

Rock hoặc Bust là album AC/DC đầu tiên không có tay guitar nhịp điệu Malcolm Young, được thay thế như là cháu trai Stevie Young. Tôi nhất thiết phải nói rằng sự vắng mặt được cảm nhận về điều này, album tồi tệ nhất của ban nhạc, nhưng tôi sẽ nói rằng thời gian chắc chắn đã mặc trong nhóm. Rock hoặc Bust đại diện cho lối mòn tuyệt đối của những kẻ thực sự già đang cố gắng làm những gì họ luôn làm (rock), và nó không được đền đáp (vì vậy, đó là một bức tượng bán thân). Mặc dù vậy, nó rất hài hước, có thể thực sự có bất kỳ sự khác biệt về phong cách nào để gán cho điều đó; Nó chỉ cảm thấy như một số năng lượng đã biến mất, và thực sự chỉ có rất nhiều thứ tuyệt vời được trưng bày ở đây.

#15 - Đen băng (2008)

Ca khúc yêu thích: Train Rock Rock n roll

Black Ice là AC/DC, được chờ đợi từ lâu sau tám năm trong trò chơi album (gián đoạn lâu nhất của họ), và tôi thực sự nhớ khi nó ra mắt. Tôi có một mối liên hệ mơ hồ với Wal-Mart, và trong nhận thức muộn màng, kế hoạch phát hành của bản thu âm đại diện cho ban nhạc Lôi ngày càng không rõ ràng trong mắt tôi. Chiến đấu chống lại thời đại kỹ thuật số bắt đầu như được iTunes (và ban nhạc thành thật có một số tầm nhìn xa), AC/DC đã chọn phát hành chỉ dành cho Black Ice và Wal-Mart sẽ là nhà bán lẻ độc quyền ở Bắc Mỹ. Nó khác xa với hình ảnh nguy hiểm được vẽ trong ban nhạc 30 năm trước, và album cũng vậy. Băng đen tốt hơn một chút so với đá hoặc phá sản vì một giai điệu thông minh, chẳng hạn như trên tàu Rock Rock N Roll Train. Đây có lẽ là thời điểm tốt để đề cập, rằng ở độ sâu của danh sách này, ngay cả các hồ sơ AC/DC tồi tệ nhất cũng không xúc phạm tôi; Họ chỉ trượt vào tình trạng khó chịu, không được giúp đỡ bởi Johnson, hiện tại là hiện tại.

#14 - Bay trên tường (1985)

Ca khúc yêu thích: “Đứng lên”

Tôi có ấn tượng rằng bay trên tường được trích dẫn là album tồi tệ nhất của AC/DC. Và tôi thực sự có được tình cảm, đặc biệt là liên quan đến sự pha trộn đáng kinh ngạc (như trong, nó khó tin) mà thực sự làm giảm tiếng rít của Johnson, hầu hết có thể hiểu được thành một mớ hỗn độn đằng sau các nhạc cụ. Những nhạc cụ đó cũng không phù hợp với những gì AC/DC đã làm trước đó trong thập kỷ, cũng không phải là những gì họ sẽ cải thiện trong những người sắp tới. Fly on the Wall là một ví dụ tuyệt vời khác về lý thuyết của tôi rằng rất nhiều nghệ sĩ vĩ đại từ thập niên 60 và thập niên 70 thực sự phải chịu đựng vào giữa những năm80.

#13 - Môi trên cứng (2000)

Ca khúc yêu thích: “An toàn ở thành phố New York”

AC/DC vang lên trong thế kỷ 21 với một album mà các nhà phê bình mô tả là tiếp tục ảnh hưởng của Blues cũng có trong hồ sơ trước đây của họ, Ballbreaker. Thật buồn cười khi có một số khác biệt nhận thức về những hồ sơ đó, bởi vì với tôi, họ vẫn rơi vào khuôn AC/DC đã được tạo ra với Back to Black. Nhưng OK, tôi phải thừa nhận, có một chút gì đó blues to to cứng môi trên, nổi bật nhất là trên chiếc an toàn tuyệt vời ở thành phố New York. Trớ trêu thay, đó là bài hát đáng sợ nhất AC/DC đã tạo ra kể từ khi một số tác phẩm của họ trong thập niên 70 của họ, và nó đã có một rãnh thực sự tuyệt vời khiến nó khác biệt với các bản nhạc trung gian bao quanh nó trong album này.

#12 - Flick of the Switch (1983)

Ca khúc yêu thích: “Flick của Switch”

Flick of the Switch được xem là album đã thay đổi vận may của AC/DC, vì điều tồi tệ hơn sau hai album tuyệt vời với ca sĩ mới Brian Johnson. Và tôi nghĩ rằng có một thứ gì đó, vì Flick of the Switch là bản ghi AC/DC đầu tiên đến thời điểm đó đã mang lại một số bài hát nhạc rock tuyệt vời. Ca khúc chủ đề là yêu thích danh nghĩa từ bản thu âm, nhưng nói chung, nó là một bước lùi rõ ràng từ hai album trước đó của ban nhạc. Không có bối cảnh đó, thậm chí, Flick of the Switch chỉ là một album OK/DC OK.

#11 - thổi video của bạn (1988)

Ca khúc yêu thích: "Hai người lên lên"

BLOW UP Video của bạn là sự trở lại của các loại sau hai album trước đó của AC/DC, (Flick of the Switch và Fly on the Wall), chọc vào MTV phổ biến và cũng mang lại một bản cover album tuyệt vời. Tôi đã rất ấn tượng nhất với nhóm Two Two Up Up, trong đó giới thiệu một sự kiềm chế mà AC/DC đã hiển thị trong một thời gian. Bài hát có chất lượng khí quyển thực sự rất đáng yêu đối với tôi, và nó không đơn độc như bài hát duy nhất đáng nghe từ album. Tôi nghĩ rằng các hook pop mà các bạn trẻ đã có thể sử dụng, mặc dù theo phong cách guitar rock, mạnh mẽ hơn một chút khi làm nổ tung video của bạn, và album đã thiết lập ra một trò chơi trở lại thực sự trong hai năm.

#10 - Razors Edge (1990)

Ca khúc yêu thích: “Moneytalks”

Sự trở lại đó sẽ là Edge Razors, theo cách giải thích của tôi, thành công quan trọng nhất AC/DC sẽ có hậu cho những người sắp làm rock. Và nó có phần được bảo đảm, khi những cú móc pop mà tôi đã nói về việc đẩy lùi Thunderstruck, và Money Moneytalks thành công lớn; Sau này là một bài hát hay hơn, nhưng chỉ một chút. Phần còn lại của Razors Edge cũng hỗ trợ các bản hit lớn khá tốt, với Johnson nghe có vẻ sống động hơn ở đây so với hầu hết các album khác mà anh ấy sẽ hát. Cạnh dao cạo là một lời nhắc nhở cho thế giới quan trọng rằng AC/DC vẫn là một lực lượng mạnh mẽ, chỉ 14 năm sau khi chúng xuất hiện trên sân khấu thế giới và chỉ, ồ, năm hoặc sáu năm kể từ khi chúng được nhìn thấy như bị cuốn trôi. Tôi nghĩ rằng AC/DC đã trải qua một quá trình ngôi sao tăng tốc vì họ đã đi khó khăn như thế nào, nhưng tôi cho rằng tôi sẽ hiểu điều đó.

#9 - Ballbreaker (1995)

Ca khúc yêu thích: “The Furor”

Nhưng cũng hồi sinh như Edge Razors, theo dõi AC/DC, chỉ tốt hơn một chút. Nó đã không có những người độc thân thân thiện với đài phát thanh như người tiền nhiệm của nó, nhưng Ballbreaker đã thể hiện một điều gì đó khác biệt một chút so với những gì AC/DC đã làm. Điều đó rõ ràng nhất là về The Furor, một bản nhạc mà tôi sẽ so sánh với nhóm Two Two Up Up ở chỗ nó tạo cảm giác một thứ gì đó hơn là niềm vui thuần túy, bản thân nó là một hiệu ứng độc đáo cho một bài hát AC/DC. Phần còn lại của Ballbreaker không sống với The Furor, nhưng có một chất lượng không thể diễn tả được đối với việc sản xuất và sáng tác bài hát khiến nó trở thành một nỗ lực mạnh mẽ hơn, rõ ràng, rõ ràng, bất cứ điều gì trước đó trong danh sách này.

#8 - Power Up (2020)

Ca khúc yêu thích: “qua Mists of Time”

Power Up là một bất ngờ lớn. Album AC/DC đầu tiên được phát hành sau cái chết của Malcolm Young, và bản thứ hai được thu âm mà không có anh, ban nhạc thứ 16 và có thể là một ví dụ tuyệt vời về một công việc nghề nghiệp muộn. Ồ chắc chắn, Power Up không giống như Martin Scorsese, The Ailen (2019) hoặc một cái gì đó, không phải là một loại tin đồn về tuổi già hoặc tử vong. Chà, qua qua thời gian, một bài hát to lớn với một số bản hòa âm tuyệt vời, có thể được giải thích theo cách đó. Nhưng không, Power Up chỉ là một nhóm những người già cùng nhau, kết thúc một số tảng đá cứng như họ đã làm trong nhiều thập kỷ theo nghĩa đen. Bằng cách nào đó, nó hấp dẫn hơn các album khác của những người già đã đưa ra một số đá cứng như họ đã thực hiện trong nhiều thập kỷ theo nghĩa đen, và nó có thể chỉ là những nỗ lực sáng tác và sản xuất này. Dù lý do là gì, tôi nghĩ Power Up là một thành công lớn trong sự nghiệp AC/DC, một tác phẩm gần như cảm động với Angus Young ở trung tâm của nó.

#7 - Hãy có Rock (1977)

Ca khúc yêu thích: “Hãy để có Rock”

AC/DC đã thực hiện năm album (quốc tế) với Bon Scott huyền thoại trước cái chết bất ngờ của anh ấy, và ngoại trừ hai album mặt trước Johnson, tất cả đều tốt hơn những gì ban nhạc sẽ làm từ những năm 80 trên. Điều đó một phần vì Scott chỉ là một giọng ca sân khấu cực kỳ tốt hơn, sân khấu hơn, ngay cả khi anh ta holled và hét lên. Đó là một phần vì ban nhạc mới mẻ, có được những bài hát tuyệt vời của họ ngoài kia. Và điều đó một phần vì họ vẫn còn trẻ. Tôi nghĩ rằng một ban nhạc hoặc nghệ sĩ dựa trên sự ồn ào hoặc tiệc tùng những phẩm chất khó khăn hoặc chung chung được cho là do sự trẻ trung có nguy cơ tự mang theo khi họ không còn quá trẻ, nếu họ thậm chí còn tồn tại cho đến khi già. Đó là những gì đã xảy ra với AC/DC, nhưng trước khi điều đó đi qua, họ đã rung chuyển. Hãy để có Rock có thể là ít nhất trong các album Scott, nhưng nó là một bản thu âm tuyệt vời. Let Let có Rock Rock là một trong những bài hát không thể xóa nhòa đó, và ngay cả khi thiết lập mẫu mà tất cả chúng ta đều biết rất rõ bây giờ, album vẫn có thể nghe có vẻ mới.

#6 - Powerage (1978)

Ca khúc yêu thích: Thành phố Sin Sin ”

Tuy nhiên, Powerage, hãy để có Rock theo dõi, mặc dù vậy, có vị trí tốt hơn, bởi vì vụ mùa hỗ trợ của nó là vượt trội. Hãy để có một bản nhạc rock là một bài hát hay hơn so với thành phố Sin Sin, nhưng Powerage chỉ là một khoản tiền lớn hơn. Căng thẳng đến cổ tôi trong bạn, và đã đá vào răng là những người đóng cửa đáng chú ý trong một album trên đỉnh của từ cuối cùng trên AC/DC, có hoặc không có Bon Scott.

#5 - Điện áp cao (1976)

Ca khúc yêu thích: Hồi T.N.T.

Album quốc tế đầu tay của AC/DC đã chia sẻ cùng tên với lần ra mắt Úc của họ, nhưng điện áp cao này được xác định nhiều hơn bởi đôi guitar đôi tay đôi mà ban nhạc đã tiên phong trên T.N.T. (1975). Một cách phù hợp, ca khúc chủ đề trong album đó là bộ phim hay nhất trên điện áp cao 1976, đây là một tuyên bố đáng kinh ngạc như Hard Rock có thể có được trong thập niên 70. Những lời khen ngợi và lời chỉ trích đương đại đã gộp AC/DC với Punk, mà khi nhìn lại là khá lố bịch. Điện áp cao là loại âm nhạc sẽ dẫn đến một kim loại tóc của những năm 80, nhưng ở đây nó nằm trong tất cả vinh quang thô bỉ, ngu ngốc và tuyệt vời của nó.

#4 - Đối với những người sắp làm rung chuyển (chúng tôi chào bạn)

Ca khúc yêu thích: Đối với những người sắp làm nhạc rock (chúng tôi chào bạn)

Album thứ hai của AC/DC với Brian Johnson gần như là một tuyên bố tuyệt vời như trở lại với Black. Nó rất lớn, ồn ào và đầy đủ năng lượng duy trì bản phát hành trước đó của họ. Nếu nó thiếu so sánh, thì nó chỉ đơn giản là do số lượng ít hơn các bài hát tuyệt vời. Nhưng C hèMon, ca khúc chủ đề là một tác phẩm kinh điển, và Let Let Let Get It Up là một trò vui ngớ ngẩn, và việc tiêm Venom Venom mang theo mối đe dọa AC/DC mà còn thiếu trong những năm sau đó. Giọng nói của Johnson, chưa được đưa vào một rãnh quen thuộc, và tiếng hét của anh ta được hỗ trợ tuyệt vời bởi giọng hát ủng hộ. Đối với những người sắp Rock (chúng tôi chào bạn) là một tiêu đề tuyệt vời, bởi vì chắc chắn, tôi sẽ chào AC/DC cho bài này.

#3 - Những hành động bẩn thỉu làm bẩn giá rẻ (1976)

Ca khúc yêu thích: Những quả bóng lớn ”

Như bạn có thể thấy, những hành động bẩn thỉu được thực hiện Dirt rẻ là album AC/DC yêu thích của tôi. Không, nhưng thực sự, nó đã ném lên giữa ba người đứng đầu. Tôi thích Dirty Deed rất nhiều bởi vì, khi xem xét tất cả 16 album của họ, nó phải là AC/DC tựa độc đáo nhất. Ồ chắc chắn, nó vẫn còn âm thanh nhạc rock cứng sẽ quen thuộc với tất cả mọi người, nhưng có một sân khấu và sự khéo léo nào đó được phù hợp theo cách hoàn toàn giống nhau trên bất kỳ bản thu âm nào khác của ban nhạc. Điều đó rõ ràng trên những quả bóng lớn; Ok, vâng, tôi sẽ cố gắng gán một số tính nghệ thuật cho một bài hát có tên là Big Balls Balls, trên đó Bon Scott làm cho Innuendo rõ ràng qua lăng kính của Ball Balls, (điệu nhảy). Nhưng việc giao hàng của anh ấy thật lố bịch và vui vẻ, và nó là đại diện cho sự hài hước ngụy biện mà Scott không chỉ có thể viết mà còn mang đến một cái nháy mắt thực sự đáng yêu. Tôi nghĩ rằng điều đó đã bị mất với Johnson, người đã đưa sự nhầm lẫn của thanh thiếu niên vào lãnh thổ ít hài hước hơn, dễ bị chế giễu hơn.

#2 - Trở lại màu đen (1980)

Bài hát yêu thích: Bạn đã lắc tôi suốt đêm

Ngay cả khi tôi nói xấu Johnson, tôi phải khen ngợi anh ấy, ít nhất là bằng cách liên kết. Nó khá điên rồ khi trở lại Inblack đã được thực hiện rất nhanh sau cái chết của Scott, trong nhận thức muộn màng. Nó có thể đã bị điên vào thời điểm đó. Tôi luôn tự hỏi về quyết định tiếp tục một ban nhạc sau cái chết của một thành viên chủ chốt, nhưng trong mọi trường hợp, AC/DC đã có thể hoàn thành kỳ tích đáng kinh ngạc của việc tạo ra những album hay nhất của họ chỉ cách nhau một năm, sau khi trao đổi giọng ca của họ do bi thảm của anh ấy cái chết. Trở lại màu đen đặt mẫu cho đá cứng và kim loại trong thập niên 80; Bạn có thể nghe điều đó đặc biệt là trên YouTube You Shook Me All Night Long, một trong những bài hát poppiest của AC/DC, vì vậy tất nhiên là một trong những bài hát yêu thích của tôi. Nhưng phần còn lại của album cũng rất tuyệt. Nó có tất cả những kẻ giết người, không có chất độn, và thực sự là một trong những album nhạc rock tuyệt vời của thập niên 80, và có lẽ mọi thời đại.

#1 - Đường cao tốc đến địa ngục (1979)

Ca khúc yêu thích: "cảm ứng quá nhiều"

Nhưng đường cao tốc đến địa ngục là tốt hơn. Kỷ lục AC/DC cuối cùng với Bon Scott lớn đã có ý nghĩa hồi cứu sau khi ông qua đời, do tiêu đề, ca khúc tiêu đề của nó và bìa của nó. Mặc dù vậy, đã ly dị các sự kiện sắp tới, thời điểm mà đường cao tốc đến từ địa ngục xuất phát được thể hiện rất tinh xảo bởi hồ sơ. Vào đêm trước thập niên 70, đường cao tốc đến địa ngục rung chuyển theo cách mà AC/DC không bao giờ có thể chạm vào nữa. Touch Touch quá nhiều, là một nguyên mẫu tuyệt vời; Những câu thơ và guitar solo của nó là biểu tượng cho một ảnh hưởng khó khăn hơn, trong khi hợp xướng của nó mang theo sự nổi bật của tiếng Anh, tạo ra nhiều bài hát AC/DC của toàn bộ thể loại và thế hệ. Nếu Bon Scott thực sự đã đưa đường cao tốc xuống địa ngục, có lẽ anh ta vẫn đá xuống đó với năng lượng mà anh ta mang AC/DC vào sự bất tử.

Ac dc là gì

Năm 1980, chưa đầy một năm sau khi phát hành Highway thành công, Bon Scott qua đời và được thay thế bởi ca sĩ người Anh Brian Johnson, người mà AC/DC đã phát hành album bán chạy nhất của họ, Back in Black.Back in Black.

ACDC Hit lớn nhất là gì?

AC/DC - 40 bài hát hay nhất của họ, được xếp hạng !..
Dây sống (trực tiếp từ Atlantic Studios, 1977).
Toàn bộ Lotta Rosie (Trực tiếp, 1978) ....
Trở lại màu đen (1980) ....
Hãy có Rock (1977) ....
Những gì bên cạnh mặt trăng (1978) ....
Hell's Bells (1980) ....
Đường cao tốc đến địa ngục (1979) ....
Thunderstruck (1990) ....

Powerage có phải là album ACDC hay nhất không?

Không còn nghi ngờ gì nữa, Powerage là một trong những album ERA Bon Scott hay nhất và mặc dù yêu thích đường cao tốc đến địa ngục, tôi thậm chí có thể đi xa như tuyên bố đây là bản phát hành tốt nhất của thập niên 70 từ AC/DC.Tuy nhiên, tôi dường như không đạt được nó vì nó đã bị mất trong danh mục phía sau trong những năm qua.Powerage is one of the best Bon Scott era albums and despite loving Highway To Hell, I may even go as far as declaring it the best 70s release from AC/DC. Still, I just don't seem to reach for it as it has got lost in the back catalogue over the years.

ACDC có bao nhiêu lần truy cập hàng đầu?

AC/DC chỉ có ba lượt truy cập hàng đầu ở Mỹ.Một trong số lớn nhất của họ là 'cuộc nói chuyện tiền bạc' của năm 1990 từ album Dao cạo và chỉ đạt số 23.three Top 40 hits in America. Their biggest one was 1990's 'Money Talks' from The Razor Edge album and that only reached no 23.